تمرکززدایی تئاتر از تهران/ برگزیدگان استانی تئاتر به جشنواره‌های منطقه‌ای می‌روند
مدیر هماهنگی امور استان‌های اداره‌کل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: یکی از سیاست‌های وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در برگزاری جشنواره‌های استانی حمایت مادی و معنوی از گروه‌های نمایشی است.
به گزارش خبرگزاری تسنیم از قم، حسن رونده در حاشیه برگزاری بیست‌وچهارمین جشنواره استانی تئاتر قم اظهار داشت: برگزاری جشنواره‌های استانی بهانه‌ای برای تقویت اجراهای عمومی است، زیرا اساساً تئاترهایی که برای جشنواره استانی انتخاب می‌شوند، از آثاری است که می‌بایست در یک سال منتهی به جشنواره روی صحنه رفته باشند.
وی ادامه داد: درواقع این شرایط وام‌دار تولیداتی خواهد بود که گروهها در طول فرایند یک ساله انجام داده‌اند و اساساً ثبت یا عدم ثبت گروه ملاک نیست، بلکه تقویت تولیدات اجرای عموم ملاک بوده که این مسئله اصلی در فرایند برگزاری جشنواره تئاتر استانی است.
مدیر بخش امور استان‌های جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر، یکی دیگر از ویژگی‌های برگزاری جشنواره استانی تئاتر را معرفی استعدادهای جدید عنوان کرد: در این جشنواره‌ها، استعدادهای جدید در حوزه‌های مختلف بازیگری، کارگردانی، نمایشنامه، طراحی صحنه و ... به تئاتر کشور معرفی می‌شوند.
مدیر هماهنگی تئاتر استان‌های اداره‌کل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: علاوه بر این می‌توانیم در حوزه تولیدات به خلاقیت‌هایی برسیم که این خلاقیت‌ها، بازده و خروجی ما برای تولیدات فاخر و تأثیرگذار در حوزه آموزش، تألیفات و اجراهای عموم باشد، در واقع برای ارزیابی اثری که در جشنواره تئاتر استانی شرکت کرده باید به بازخوردهای مخاطب آن توجه کنیم.
وی، یکی دیگر از سیاست‌های وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در برگزاری جشنواره‌های استانی را حمایت مادی و معنوی از گروه‌های نمایشی عنوان کرد و گفت: گروههایی که بتوانند در طول یک سال، تولیدات نمایشی خلاق، فاخر و اثرگذار برای مخاطب داشته باشند، در اولویتحمایتها قرار دارند.
رونده در رابطه با تمرکززدایی تئاتر از تهران بیان کرد: وزارت فرهنگ در راستای این سیاست، جشنواره تئاتر کودک و نوجوان را در یزد و جشنواره آیینی سنتی را در 5 استان کشور برگزار می‌کند که نشان از تمرکززدایی دارد.
وی تصریح کرد: همچنین یکی دیگر از سیاست‌های وزارت فرهنگ در حوزه تمرکززدایی، برگزاری جشنواره تئاتر منطقه‌ای است که امسال برگزیدگان استانی در 5 استان خراسان رضوی، اصفهان، شیراز، بوشهر و خوزستان در جشنواره‌های منطقه‌ای شرکت می‌کنند.
مدیر بخش امور استان‌های جشنواره بین‌المللی تئاتر فجر همچنین به ظرفیت استان قم برای برگزاری جشنواره منطقه‌ای تئاتر فجر اشاره کرد و گفت: قم هم از نظر استعداد و نیروی اجرایی و هم از نظر زیرساخت‌ها ظرفیت و توانایی برگزاری جشنواره تئاتر منطقه‌ای فجر را دارد و می‌تواند یکی از میزبان‌های این رویداد هنری در سال آینده باشد و ما از این موضوع استقبال می‌کنیم.
شاهد رشد کیفی آثار و هنرنمایی هنرمندان و هنرجویان جدیدی بودیم
همچنین اصغر نوبخت در حاشیه برگزاری بیست‌وچهارمین جشنواره استانی تئاتر قم در گفت‌وگو با خبرنگاران، بیان کرد: متأسفانه در سال‌های اخیر همه‌گیری کرونا به هنر به خصوص تئاتر ضربه زد، با این حال و با وجود تمام آسیب‌ها، شاهد تلاش هنرمندان و اتفاقات خوب در جشنواره بیست‌وچهارم بودیم.
وی در خصوص نسل نوظهور تئاتر قم تصریح کرد: هنر تئاتر بدون حضور پیشکسوتان در کنار هنرجویان جدید به موفقیت نمی‌رسد، هنرجویان جدید به خوبی درحال رشد و پرورش هستند، اما اگر هنرمندان حرفه‌ای و پیشکسوت در کنار هنرجویان نباشند هنر تئاتر افول خواهد کرد، بنابراین کمک پیشکسوتان به هنرجویان، موضوع مهمی است.
نوبخت ادامه داد: هنرجویان نیز باید با تحقیق و پژوهش و به صورت علمی درصدد رشد و پیشرفت باشند، متأسفانه آموزش علمی، تحقیقی و پژوهشی خاصی در هنر تئاتر قم وجود ندارد و این نقطه ضعف را باید برطرف کرد.
وی با بیان اینکه نگاه نویسندگان آثار نمایشی باید یک نگاه متعهدانه و انسان‌شناسانه باشد، گفت: این مسئله نیز نیاز به آموزش افراد حاضر در تئاتر دارد اما با وجود تمام این خلأها، به طور کلی با حضور هنرجویان جدید، شاهد رشد اجراها بودیم.
عضو هیئت داوران بخش خیابانی بیست‌وچهارمین جشنواره استانی تئاتر قم با بیان اینکه هنرمندان برای تولید آثار نمایشی نباید منتظر برگزاری جشنواره باشند، گفت: باید از ابتدای سال شاهد اجرای آثار نمایشی می‌بودیم اما متأسفانه تولید آثار نمایشی به برگزاری جشنواره گره خورد.
وی با تأکید بر اینکه نباید بین مردم و هنر تئاتر فاصله بیفتد، گفت: مخاطب اصلی تئاتر در اجرای عمومی است، باید تلاش کنیم مردم با تئاتر آشتی کرده و به عنوان یک فرهنگ سالم در سالن حضور پیدا کنند.
نوبخت در رابطه با کیفیت آثار نمایشی این دوره از جشنواره نسبت به دوره قبل بیان کرد: در هر صورت شاهد رشد کیفی آثار و هنرنمایی هنرمندان و هنرجویان جدیدی بودیم و از این نظر خرسندیم.
جای خالی تئاتر پژوهش‌محور در نمایش قم
عبدالله بیگی در حاشیه برگزاری بیست‌وچهارمین جشنواره استانی تئاتر قم در گفت‌وگو با خبرنگاران، در خصوص معیارهای آثار راه‌یافته به جشنواره، بیان کرد: از ابتدا که متن‌ها به هیئت بازخوانی متون دبیرخانه جشنواره ارسال شد، نکاتی بر اساس شاخصه‌های محتوایی، فرمی و گفتمان فرهنگی قم ارزیابی و در گام دیگر به منظور ارتقای آثار، نکات فنی و هنری به کارگردانان و نویسنده‌ها ابلاغ شد.
وی ادامه داد: متن برخی از آثار صحنه‌ای، قوی و قابل توجه بود، اما برخی گروهها تمرینات خود را زودتر آغاز کرده و زمان بیشتری برای تمرین اختصاص داده بودند، بنابراین آثار این گروهها که از نظر اجرایی بهتر و قوی‌تر بود، بر اساس شاخص‌های اجرایی مورد توجه قرار می‌گرفت.
عضو شورای ارزشیابی و نظارت بر نمایش استان قم با بیان اینکه قاعده ارزیابی بر مبنا اجراست، گفت: متن‌های قابل دفاع نیز وجود داشتند که به دلیل زمان کم برای تمرین، کیفیت مناسبی از نظر مؤلفه‌های اجرایی شکل نگرفته بود، تعدادی آثار نیز برای اجرا، از نمایشنامه‌های خود به خوانش‌های جدیدی رسیده بودند اما چون زمان زیادی برای وضوح، یگانگی و بازسازی خوانش در صحنه اختصاص داده نشده بود و به کیفت لازم برای اجرای صحنه‌ای دست نیافته بودند، بنابراین به ناچار باوجود اینکه آینده خوبی برای آنها پیش‌بینی می‌شود، در مرحله بازبینی انتخاب نشدند.
عضو هیئت داوران بخش خیابانی بیست‌وچهارمین جشنواره استانی تئاتر قم با بیان اینکه ما موظف بودیم آثار را بر مبنای مؤلفه‌های اجرایی ارزیابی کنیم، افزود: در مرحله بازبینی آثار جشنواره نیز نمایش‌هایی وجود داشت که ما علاقه‌مند بودیم انتخاب شوند، اما به دلیل ضعف در مؤلفه‌های صحنه‌ای حذف شدند و آثاری هم که انتخاب شدند، بر اساس کارهای موجود کارهای قوی‌تر و قابل دفاتر بودند.
بیگی ادامه داد: در این مرحله نیز همراه با تأیید بخشی از نمایشنامه‌ها، یک‌سری از پیشنهادات جهت ارتقای ایده‌ها و حذف مشکلات به هنرمندان انتقال داده شد و با بازنگری انجام‌شده توسط هنرمندان، شاهد آثاری قابل دفاع‌تر و متناسب با سازوکار هنری اجرا و مسائل فرهنگی بودیم.
وی تصریح کرد: نکته مهم دیگر آسیب‌شناسی این آثار است، زیرا تقریباً در تمام کارها به اندازه کافی به مؤلفه‌هایی در سطح نویسندگی، کارگردانی، بازیگری و صحنه توجه نشده و یا اگر منصفانه‌تر بیان کنیم وقت کافی برای کارکردن بر روی این مؤلفه‌ها صرف نشده بود، لذا برای ارتقای سطح تئاتر استان باید به این موارد توجه شود. بخصوص در بخش تئاتر خیابانی نیازمند پژوهش و آموزش در زمینه مطالعات اجرا هستیم.
عضو هیئت داوران بخش خیابانی بیست‌وچهارمین جشنواره استانی تئاتر قم در خصوص لزوم برگزاری نشست‌های نقد و بررسی گفت: برگزاری نشست‌های نقد و بررسی یکی از ضروریات است، هنرمندان، اساتید و پیشکسوتان استان باید به این جشنواره‌ها دعوت شوند تا با دیدن کارها بتوانند نقدها و آسیب‌شناسی لازم را انجام دهند، همچنین در این زمینه گروه‌های خبری نیز فعال‌تر باشد.
عضو شورای ارزشیابی و نظارت بر نمایش استان قم با بیان اینکه تئاتر پژوهش‌محوری در تئاتر قم همچنان مغفول مانده است، تصریح کرد: بایستی براساس مبنا و گفتمان‌هایی تعریف شده، به شگل آگاهانه‌تری ایده‌ها و نمایشنامه‌ها به ظهور برسند تا بتوانیم در سطح اجرا نیز به گستره‌ای از شیوه‌های اجرایی و مضامین دست پیدا کنیم. البته هنر مقوله‌ای خودآیین است و بر اساس احساسات و بیان به ظهور می‌رسد، اما می‌توان با نوعی غریزه شعورمند پیش رفت یا زیبایی شناسی معناداری در فرایند خلق معیار قرار گیرد.
بیگی افزود: وجود پژوهش و تجربه در کنار هم می‌تواند نقش مؤثری در متعالی‌تر شدن تئاتر قم ایفا کند. استان قم در تئاتر تجربه بسیار موفق است، اما جای پژوهش روشمند و تبدیل پژوهش‌ها به اجرا همچنان خالی است.
وی ادامه داد: بین تئوری و اجرا مرحله‌ای به نام پوئتیک یا روش ساختن وجود دارد که با تئوری متفاوت بوده، این تخصص در تئاتر امروزه با عنوان دراماتورژی مطرح است، در این زمینه هنر تئاتر قم نیازمند تبیین روش و گونه‌‌های علمی دراماتوروژی است، تا متناسب با بافت و پتانسیل فرهنگی استان آثاری هنری نوشته و به اجرا صحنه‌ای برسند.
بیگی با بیان اینکه توان لازم برای این مسیر علمی وجود دارد، خاطرنشان کرد: می‌توان در مورد دغدغه‌های مختلف به طور خلاقانه و نه دستوری کار کرد و با اثرگذاری غیر مستقیم بر هنرمند و ابلاغ داده‌ها به آنان در راستای به ظهور رساندن انواع هنرها متناسب با گفتمان‌های فرهنگی از نیرو، تخصص و مهارت رسانه‌ای آنها، جهت ارتقای شاخص‌های فرهنگی کمک گرفت.
انتهای پیام/452/.